Estoy tan emocionada que podría disparar un arma

http://www.youtube.com/watch?v=KeOt5elVAyY

 

 

 

 

Agencia de Asuntos Subtropicales

Es el nombre del proyecto curatorial de Teresa Riccardi que se está exhibiendo en el EAC en Montevideo hasta el 17 de febrero. Con Víctor Costales, José Pablo Díaz Aguirre. Marcolina Dipierro, Patricio Gil Flood, Irina Kirchuk, Traplev, Amilcar Packer, Julia Rometti, Paulina Silva Hauyon, Rodrigo Vergara, Guido Yannitto.
Yo participo con Time Management Montevideo, en formato performance e instalación.
Hacer click AQUÍ y AQUÍ para ver imágenes


 

Obra en Turín

HAVE A WINDOW

Via Giuseppe Pomba 29, Torino, Italia

 

 

HAVE A WINDOW, una vetrina sotto i portici di Via G.Pomba  dove gli artisti Argentini  Carla Bertone e Miguel  Mitlag conducono un personalissimo esperimento espositivo.

 

Tutto il mese di Settembre HAVE A WINDOW  presenta Insectarium  dell`artista Argentina residente a Buenos Aires Marcela Sinclair.

 

Insectarium è un`opera specifica per il progetto Have a Window. Consiste in nove immagini delle diverse posizioni che potrebbe adottare l`oggeto-scultura “Bicho”, staccate su uno sfondo bianco come un catalogo industriale, un campione commerciale, una tassonomia scientifica o un poema concreto.

 

“Bicho” è parte del progetto “Fiera dei mobili”: una serie di volumi mobili tra l`arredo e la scultura, la cui forma, utilità e significato si definiscono in rapporto con gli utenti e lo spazio architettonico che li circonda.

Il titolo “Bicho” sottolinea il vincolo con gli oggetti relazionali dell´artista brasiliana Lygia Clark.

 

 

Marcela Sinclair si é laureata come artista visiva preso il IUNA (Buenos Aires). Il suo lavoro é piuttosto multidisciplinare includendo disegno, pittura, scultura, istallazione ed intervenzioni nello spazio pubblico. La sua opera, molto vicina alle tradizioni geometriche,  sviluppa una ricerca sulle teorie  scientifiche obsolete.

Prossimo evento: Settembre 2012

Artista: Marcela Sinclair  (Argentina, vive e lavora a Buenos Aires)

Opera: Insectarium, 2012, stampa su carta.

 

Documentazione e programmazione dell´attivitá espositiva sono consultabili sul sito

internet: www.haw.altervista.org

Algunos proyectos 2012

En septiembre voy a estar participando el bello proyecto H.A.W., de Carla Bertone y Miguel Mitlag  en Torino, Italia, con una obra en tiza sobre ventana.

En noviembre voy a estar participando en una colectiva curada por Teresa Riccardi en el EAC de Montevideo, Uruguay. Time Management para la Agencia de Asuntos Subtropicales.

Estamos organizando con el artista, crítico y curador Javier Villa la cuarta edición de la Nueva Socioensayística Micromodélica para septiembre u octubre de este mismo año!
Una imagen de la sede posible

Gracias a la beca del FNA estoy trabajando en un nuevo proyecto de esculturas móviles, el Salón del Mueble, ahora en el Bicho 2.

Maquetas varias, objeto original y en proceso de restauración previo al corte y colocación de bisagras.

Salieron publicados un artículo sobre Nicanor Aráoz y una entrevista a Pablo Siquier en el primer número de la revista El Gran Otro. Son mis primeras experiencias escribiendo por encargo y para una línea editorial determinada. Echemos una frazada de clemencia.

También estoy participando en la muestra en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires cuyo modo de convocatoria dio pie a la formación de la asamblea de artistas bautizada como Artistas Organizados.
Enlaces útiles
Evento en Fcbk de Artistas Organizados
Link para adherir a la solicitada 
Cobertura más completa de todo el asunto en Revista Sauna
Nota crítica de la muestra en Inrocks
Nota sobre la muestra de Daniel Molina en ADN (para leer entre líneas)
Informe de Marina de Caro en Ramona de la primera Asamblea Abierta
Próximamente se anunciarán Mesas de Debate

Y también estoy lanzando un taller en Purr !

Y un par de presentaciones a becas y otras cosillas que más me vale que me ponga a prepararlas ya mismo en vez de estar tanto rato actualizando este blog.

Nota sobre Time Management

La periodista no llevó grabador sino que tomó apuntes, así que la entrevista es un poco rara.
Igualmente: muchas gracias, Jana!

http://www.culturamas.es/blog/2012/01/29/time-magnagement-argentina-entrevista-a-marcela-sinclair/

Time Management Argentina. Entrevista a Marcela Sinclair

29 enero 2012 | Categoría: Arte,Entrevistas Arte | y tagged con Entrevistas Arte | Jana Pacheco | LA ENE | Management Argentina | Marcela Sinclair

Por Jana Pacheco.

“Intento habilitar para cada usuario un tiempo similar al tiempo del arte. El arte puede ser una cualidad temporal. Ayudo a mi público a organizar su tiempo para que pueda ser más autónoma, creativo y feliz”

Marcela Sinclair estudió Bellas Artes en el I.U.N.A (Buenos Aires), pero pronto se alejó del mundo de las artes visuales para dedicarse a la docencia y la música. En 2005 retomó la creación artística y desde 2009 ha recuperado temas pedagógicos para incorporarlos a su obra. Su objetivo es llevar a cabo proyectos de investigación donde el público quede incorporado en su trabajo.

En Cali, como artista residencial en Lugar a Dudas realizó el proyecto Tardes desbordadas, en el que un grupo de personas fueron invitadas para bordar una fecha importante de su país. El objetivo fue compartir una práctica artística en un tiempo concreto. La experiencia resultó tan enriquecedora que Marcela Sinclair decidió embarcarse en nuevos proyectos, donde presenta el arte como una cualidad temporal.

Desde 2010, Marcela Sinclair está realizando un proyecto en LA ENE , el Nuevo Museo de Energía de Arte Contemporáneo en Buenos Aires. La artista pretende ayudar al público a organizar su tiempo induciéndole a tener un modo de vida donde la felicidad sea el principal objetivo. Compara el tiempo libre con el tiempo del arte, considerándolo “un tiempo sin sentido cerrado”. Para este proyecto ha creado Time Management Argentina, donde recibe a su público de forma personalizada ayudándole a elaborar una agenda donde “incluso el contratiempo tiene cabida”.

- ¿Cómo se inicia este proyecto?

El inicio del proyecto nace de la necesidad de organizar mi tiempo personal. Cuando empecé a desarrollar esta tarea me pareció buena idea ayudar a los demás a poder organizar su tiempo.

- De dónde viene el nombre de Time Management?

El nombre viene del management empresario. Me cuestioné si mantenerlo o no porque éste es un proyecto artístico, no un curso ni un coaching tradicional. La idea del proyecto es que exceda el mundo del arte. Mantuve el nombre de Time Magnagement porque utilizo herramientas comunes con esta actividad aunque la experiencia sea distinta. 

- ¿Crees que verdaderamente ayudas a los demás a organizarse?

Lo que ayuda es compartir la experiencia con el otro. Es el problema de los manuales de autoayuda o las clases magistrales. Sus consejos, aún con el déficit de ser muy generales, pueden resultar útiles, pero luego cada uno queda en su casa con la sóla herramienta de su voluntad para modificar conductas quizás muy arraigadas. No es tarea fácil. Yo trabajo de acompañante en ese proceso. Además intento habilitar para cada usuario un tiempo similar al tiempo del arte. El arte puede ser una cualidad temporal. Ayudo a mi público a organizar su tiempo para que pueda ser más autónomo, creativo y feliz. 

- ¿Cuál es la aparte de este proyecto que tú consideras más artística?

La obra de arte es lo que te llevas a casa, ya sea una sensación o una imagen y ese efecto debería durar para toda la vida. El tiempo en el arte es necesario. La entrevista es unipersonal y cambia y modifica tu vida como una obra de arte. El tiempo libre y el contratiempo son dos momentos de ruptura, son los huecos por donde actuar.

- ¿Cómo se comercializa un proyecto artístico de estas características?

El tema económico ha sido otro punto de investigación. Este proyecto apunta a buscar una relación con el dinero que no es la más común en el mundo del arte. La gente compra bonos cuando acuden a las visitas, el precio es variable según la estimación del cliente. Tengo bonos contribución desde 10 hasta 100 pesos argentinos, (1’50 hasta 17´50 euros), y se pueden comprar tantos como quieras en cada entrevista. El caminar en el borde de lo que es arte y no lo es, es uno de los aspectos que más me interesan del proyecto.

- ¿Cómo se inicia una entrevista con el público de tu obra? 

Yo inicio una serie de preguntas como: ¿cuál es tu fantasía de satisfacción en cuanto a la organización del tiempo?, o ¿qué entiendes por tiempo libre?; y a partir de ahí hacemos algunos ejercicios y vamos construyendo una agenda semanal, mensual, de proyecto, anual o lo que el consultante necesite.

- ¿En las diferentes entrevistas consigues ver evoluciones en tu público? 

Sí, principalmente una mayor autoconciencia en lo que al uso del tiempo respecta. La importancia de momentos y actividades consideradas como “pérdida de tiempo”. Reconocimiento de ritmos personales. Modificación de hábitos insatisfactorios. Y liberación de tiempo: se abren huecos en las agendas, para hacer una actividad deseada o como espacios de puro presente, sin contenido previsto, disponibles para la improvisación.

- ¿Cuándo se pone punto y final en un proyecto que está basado en la actividad temporal?

De acuerdo a mi propio sistema de organización temporal, este proyecto terminará cuando sienta que llegué a un punto de no interrogación, de agotamiento. O cuando esté tan trasformado que ya no pueda entenderse como el mismo.

- Tu proyecto estuvo expuesto en el Centro Cultural de de España en Buenos Aires. ¿Has conseguido llegar a un número mayor de público?

¡Sí! La Ene presentó mi proyecto para concursar por el uso del escaparate del CCEBA durante un mes. Era una buena oportunidad de tener publicidad en calle (El Centro está en la peatonal Florida, una zona muy transitada). Convertí la vidriera en la de un local de Time Management, con plotters y un video explicando el servicio que ofrece la empresa. El día de la apertura dos vendedores estuvieron repartiendo folletos a los transeúntes.

- ¿Qué queda de esta obra?

El material de esta obra es el tiempo vital de sus usuarios. Al público le queda la experiencia. El resto material son los bonos contribución, huella de que ha sido participe de la obra. Por otra parte estoy elaborando el material que voy recogiendo en las entrevistas, con visitas a una publicación que relate mi experiencia.

2011

Un proyecto

otro proyecto

una novedad

varias muestras

un viaje

y amigos: nuestro negocio es la cooperación!

estoy en muchas muestras a la vez
es la primera vez que me pasa
es bastante raro
hay cosas de distintas épocas mostrándose en distintos lugares
veremos cómo resulta


"figuras" - mac cañada de gómez - (10 artistas) - 2010 - fotos al óleo (13 x 18)
"aparato reproductor" - fm la tribu - (~25 artistas) - 2010 - foto al óleo + radio
"muestra de becarios y ex becarios" - cia - (~30 artistas) - 2010 - escultura
"proyecto circular" - palais de glace - (40 artistas jóvenes) - 2008 - instalación (de pared)
"nueva escultura" - miaumiau - (7 artistas) - 2010 - escultura
"shopping" - mite - (50 artistas) - 2009/2010 - papeles calados (pequeño formato)
"ldf"(?) - ldf - (~25 artistas) - 2005 - goauche y acrílico sobre papel (pequeño formato)

inaugura este viernes 16 !
una bicoca! si usted no está muy distraído o pobre, tiene que venir y llevarse algo!

julio

muestro una/s témpera/s, que me gustan y nunca se mostraron, vamos a ver cómo quedan

(amímegustan)

qué alegría que me invitaran!

muestras simultáneas

Mañana a las 6 y media sale el micro a Cañada de Gómez, ciudad de Santa Fe que tiene su propio Museo de Arte Contemporáneo (tengo mucha curiosidad por conocerla)
Vamos con Adriana Minoliti (gracias por invitar!) a montar la muestra y coordinar una pequeña clínica
Y ese mismo viernes inaugura en Buenos Aires otra colectiva en la que participo:


y este año ya estuve en otra en recoleta, y voy a estar en un par más
pienso en dos cosas: el tiempo en que quería que me invitaran a muestras colectivas y no me pasaba. y los distintos motivos que me llevaron a querer participar de cada una este año. todas son diferentes
otra cuestión inédita para mí: para una muestra me pidieron obra de hace un par de años y que ya se exhibió
y otra más: fran estuvo en rosario y me contó que en el macro está expuesta una persiana mía del 2006! (la obra que eligieron para que donara)
a más del sentimiento de alegría que me generan algunas, pensar estas cuestiones que serían más bien profesionales me lleva derechito derechito a pensar en qué clase de profesión es esta por la que prácticamente no se recibe remuneración monetaria alguna, más que muy ocasionalmente... qué postura tomar entonces? por ahora vamos viendo, pero mi actitud hacia el trabajo en general es tan totalmente diferente!

nueva escultura

la galería abre de lunes a viernes de 15 a 20

la muestra está muy bien!

no pongo fotos todavía así van a verla

sociales de la inauguración http://tinyurl.com/2alhp58

Aparato Reproductor en CCRojas

Muestra curada por Karina Granieri, para FM La Tribu
Va a estar itinerando por el país
Mi obra (foto intervenida con óleo + radio en onda corta buscando señal)
Y una de mis obras favoritas de la muestra

APARATO REPRODUCTOR/RADIOS X ARTISTAS

Inauguración 14 de abril a las 20 hs Cierre 22 de abril

Aparato Reproductor es la muestra de radios intervenidas realizadas por 67 artistas en el marco del 20 aniversario de FM La Tribu. Oyentes, vecinxs, amistades y familia donaron radios y en ellas, sus historias y entornos. De estos aparatos lxs artistas hicieron nuevos viajes de conocimiento, memoria, encanto e interpretación.

Adolfo Nigro/ Agustín Blanco/ Alfredo Benavídez Bedoya/ Alicia Herrero/ Ana Maldonado/ Buenísssimo/ Carolina Katz/ Cristina Piffer/ Cristina Schiavi/ Costhanzo/ Dani Umpi/ Daniel Roldán/ Daniel Ontiveros/ Daniel Sanjurjo/ Diana Dowek/ Diego Haboba/ Diego Perrotta/ Diego Posadas/ Elisa O´Farrell/ Esteban Álvarez/ Federico González/ Federico Zukerfeld/ Florencia Salas/ Gustavo Sala/ Gyula Kosice/ Hugo Vidal/ Ignacio Amespil/ Ivana Martínez Vollaro/ Jorge Crowe/ José Luis Meirás/ Juan Carlos Romero/ Julia Masvernat/ Karina Granieri/ Laura Spivak/ Leandro Tartaglia/ Leila Tschopp/ Leticia El Halli Obeid/ Liniers/ Loreto Garín Guzmán/ Lucas Di Pascuale/ Luciana Lamothe/ Luján Funes/ Lux Lindner/ Marcela Sinclair/ Marcelo Lo Pinto/ Margarita Paksa/ Mariano Vilela/ Max Gómez Canle/ Mónica Giron/ Néstor Fox Ledesma/ Omar Panossetti/ Patricio Larrambebere/ Paula Senderowicz/ Pedro Roth/ Ricardo Longhini/ Roberto Jacoby/ Romina Orazi/ Rosana Fuertes/ Semilla Bucciarelli/ Sergio Langer/ Silvina D´Alessandro/ Tamara Stuby/ Tulio de Sagastizábal e Irene Banchero/ Verónica Di Toro/ Viviana Blanco

solos y solas

Muestra temàtika de fin de año en la O.P.
Riguroso pequeño formato
Lanzamiento de Juliana Iriart
Subasta

Oficina Proyectista
Diciembre 2008

L.I.P.A.C. 08

Laboratorio de Investigación en Prácticas Artísticas Contemporáneas
Coordina: Alicia Herrero

Jornada de presentación pública de los proyectos
1 de diciembre 18 hs.
C. C. Ricardo Rojas

http://www.rojas.uba.ar/lipac/lipac-seleccionados.htm

cierre de la residencia en El Basilisco

Comba, Sinclair y Tschopp en Rosario

Cultura Pasajera / El cubo + Vitrina + Ribuar
Pasaje PAM, Cordoba 954
Rosario, Argentina
Desde el 4 de septiembre hasta el 4 de noviembre de 2008

Leila en La Vitrina, Marcela en El Cubo y Leandro en Ribuar. Muestra autocurada en salud, todos contentos. Mil gracias a Romàn Rivoire por invitarla a Leila, a Leila por invitarme a mi y a Leandro por aceptar nuestra invitación. Y a todos los que nos recibieron y nos dieron una mano. Y a todos los que nos acompañaron en la inauguración, la cena y la disco. Y a todos los que vinieron a visitar la muestra. Y especialmente a Carolina Muñoz, fotógrafa genia de residencia en El Levante, por las imágenes y la onda!

Más fotos en http://desdelevante.blogspot.com/2008/09/da-5.html yhttp://leilatschopp.blogspot.com/2008_09_01_archive.html

Eros en la oficina

Arte Erótico, colectiva

Miércoles, jueves y viernes de diciembre

de 18 a 20 hs

Oficina Proyectista . Perú 82, oficina 84